Situé en plein air, une ancienne carrière qui servait à entraîner des chevaux, c’est un endroit atypique où je trouve mon inspiration. Ce lieu sert d’atelier ouvert pour mes créations et est également un lieu d’exposition.
alphabet : c
Antoine Chabaux
Artiste pluridisciplinaire dont la création est orientée autour du détournement, Antoine Chabaux développe depuis une dizaine d’années une série de sculptures centrées autour d’un objet aussi commun qu’exceptionnel : le livre.
Ayant traditionnellement approché les arts par le dessin, la peinture et le collage, associés progressivement à de nouvelles techniques et expériences picturales, sculpturales et vidéographiques ; il abordera finalement le livre comme une base fertile pour ses créations.
La technique sculpturale développée progressivement ; principalement par extraction au scalpel, lui permet de compléter une importante série de livres en tous genres (roman, bd, livre d’art, livre de pêche, manifeste surréaliste ou manuel scolaire, …) en conservant une unité esthétique particulière.
Cette technique centrale s’enrichit à la rencontre de nouveaux ouvrages, opposant chacun de nouvelles contraintes et/ou de nouvelles opportunités de formes, ou techniques.
Du scalpel à la découpeuse laser, l’outil décharge le livre d’une partie de sa matière, au profit d’une forme, d’un texte, d’une image, ou de toute évocation associée à ce livre.
Le livre devient plus qu’un décor pour la sculpture, il en est toute la matière ; de ses pages en papier au contenu de leurs chapitres.
Rien ne s’y ajoute, et surtout pas de colle.
Tout était présent dans chaque livre, à l’endroit même où il se trouve, et laisse la technique s’adapter pour le faire apparaître, le rattacher au cadre, le mettre en avant par enchevêtrement des pages.
Chaque livre est une nouvelle matière.
Certaines de ses sculptures s’accompagnent de créations et d’installations sonores et vidéos.
Michel Cornu
Mon atelier est tout simplement un vrai atelier d’artiste muni d’un atelier dessins, de peinture et de gravures
La case à Preuschdorf
La Case à Preuschdorf se situe dans une commune de 900 habitants. Un milieu rural en Alsace du Nord, au pied du Parc Naturel Régional des Vosges du Nord et dans une région naturelle qu’on appelle « l’Outre-Forêt ». En plus d’être l’atelier de l’artiste Miriam Schwamm, elle ouvre ses portes au public lors de ses expositions collectives, qui sont le fruit d’une période de création et échanges entre artistes d’ici et d’ailleurs.
Pour « L’Autre-Forêt » en 2025, deux artistes de Nouvelle-Calédonie y résident et y travaillent sur plusieurs semaines : Maeva Bochin et Marc Faucompré, entre autres ils vont inaugurer un nouvel espace à la Case, « l’écurie » avec une œuvre numérique interactive. A eux se joignent des artistes de la proche région, notamment Dorothee Falk, sculptrice et Andrée Weschler, performeuse. Avec Miriam, les artistes vont explorer cette autre forêt avec des techniques diverses en plus de la création numérique : photo, gravure, sculpture, vidéo, dessin…
Ce corps de ferme à Colombages est composé d’un préau, un grand espace d’exposition aux multiples possibilités. Au fond se trouvent l’atelier de Miriam et le Passage, un autre espace d’exposition et l’accès au jardin. Sous l’entrée centrale de la maison d’habitation se trouve la cave voutée, un petit espace qui accueille souvent des installations. La grande et la petite Stub de la maison d’habitation, ont été transformées en salle d’exposition. Ces divers espaces, de 235 m2 en tout, sont desservis par une cour intérieure de 137 m2 permettant d’accueillir les visiteurs dans de bonnes conditions.
L’accès à la Case se fait par la rue des Voyageurs et par l’impasse des Charbonniers à Preuschdorf. Tous les espaces d’exposition au rez-de-chaussée, ainsi que les WC sont accessibles aux visiteurs en situation de handicap.
Depuis mai 2022 se rajoute à l’espace d’exposition de la « Case à Preuschdorf » celui de la « Galerie du Puits 1 ». Ce petit bâtiment de moins de 50 m2 héberge deux espaces d’exposition (la Vitrine et la Véranda) et se trouve à l’entrée d’une friche industrielle, le « Carreau Clemenceau » qui est représentatif de l’histoire pétrolière en Alsace du Nord. Elle est distante de la Case d’à peine 2,5 kms et sa Vitrine est à visiter depuis le bord de la route tout au long de l’année.
Collectif IV
Après plusieurs expositions communes et des projets transversaux, qui ont suscité dynamisme et enthousiasme auprès des visiteurs (300 personnes en 4 jours lors des ateliers ouverts), l’idée d’un collectif s’est imposée tout naturellement.
Nos ateliers répartis sur deux sites guebwillerois, nous permettent déjà une certaine présence dans la ville. La diversité de nos pays d’origines : Pays-Bas, Allemagne, Grande Bretagne et France ainsi que nos formations, nous offrent un éclectisme intéressant et néanmoins complémentaire.
Nos objectifs s’inscrivent principalement autour de deux axes :
– dans le cadre des Ateliers ouverts en mai, proposer des expositions ou un parcours dans différents espaces publics inédits, ou privés, afin de mieux faire partager l’Art contemporain.
– créer un lieu artistique commun en mettant à disposition les outils et les matériaux nécessaires. Cette oasis de créativité serait ouverte au public de manière ponctuelle.
– accueillir des artistes étrangers autour de manifestations spécifiques ou de colloques.
La COOP – GarageCOOP
Garage COOP s’est installé à Strasbourg dans les anciens bâtiments industriels de la COOP, sur le site de la Virgule, en septembre 2019. Les locaux désormais rénovés accueillent ce nouveau lieu de création coopératif et artistique partagé par 14 structures. Garage COOP est un espace de création et d’édition, de mutualisation et de collaboration entre associations, entreprises, artistes et indépendants. Il est piloté depuis 2013 par les associations Central Vapeur (illustration) et Accélérateur de particules (art contemporain). Il accueille l’éditeur de bande dessinée les Éditions 2024, l’illustrateur Etienne Chaize, le web designer Sébastien Poilvert et la designer Sonia Verguet. Pierre Fædi, graphiste et micro-éditeur sous le nom de Gargarismes, y a installé l’atelier d’impression Garage Print. En 2019, ils ont été rejoints par l’association de designers IDeE, les studios d’animation Nojo&co et EJT-labo (Promenons-nous dans les bois), la dessinatrice Olivia Benveniste et les studios graphiques Terrains Vagues et Le Futur.
Coopérative Bollag-Areal
La coopérative Bollag-Areal a été fondée en septembre 2000 par des artistes et des personnes actives dans le domaine culturel, qui louaient précédemment des ateliers dans l’ancien Kiosk AG et/ou avaient travaillé à l’agence point de vue – production audiovisuelles. A l’origine, de 2000 à 2009, la coopérative était située Hüningerstrasse 85, dans le quartier St. Johann. Ce bien immobilier a été vendu par les propriétaires – Annette Barcelo et son frère Fredy Bollag – à Novartis, qui l’utilise aujourd’hui comme extension de son campus. En collaboration avec la coopérative Bollag-Areal, les propriétaires ont projeté la création d’une maison d’ateliers sur un terrain cédé par Novartis aux Bollag comme partie du prix d’achat. Depuis novembre 2009, la coopérative Bollag-Areal loue l’atelier situé dans le nouveau bâtiment, Gärtnerstrasse 50 à la Wiesenplatz, Kleinhüningen à Bâle une oeuvre des architectes ARGE Barcelo Baumann Architekten / Kräuchi Architekten ETH SIA. En renonçant à une utilisation purement commerciale du bien, les propriétaires permettent que le loyer soit modique. La coopérative poursuit ainsi une longue tradition de maison d’ateliers, qui a débuté à la fin des années 1980 avec la Stückfärberei, Schlotterbeck et Bell. Elle a pour objet de mettre à la disposition de ses membres des espaces de travail peu couteux, afin qu’ils puissent exercer leurs activités dans les domaines de l’art, de l’architecture, de la culture et de l’industrie créative. . L’activité de la coopérative, qui compte actuellement 46 membres, est à but non lucratif.
Chez Thérèse
L’atelier chez Thérèse, En plein cœur du quartier Briand, »Chez Thérèse » se situe dans un ancien bâtiment industriel, réaménagé dans les années 1990. Ce lieu réunit des activités aussi hétéroclites qu’une société canine, une salle de sport… A l’atelier, les artistes SIAM ANGIE (www.siamangie.com) et porte renaud (www.porterenaud.com) vous accueillent pour vous présenter leur travail et leur recherche en cours. Ils occupent ces lieux depuis août 2015.
Le Cherche Soleil
L’Atelier d’artistes du Cherche-Soleil est occupé depuis 1992 par Fredj Cohen et Régine Reymann, rejoints en 2023 par Clothilde Garnier. De nombreux artistes y ont œuvré au fil du temps. L’atelier se situe au centre du quartier du Neudorf à Strasbourg. Le lieu se compose de plusieurs espaces s’ouvrant sur une cour végétalisée par les artistes dans laquelle sont installées des sculptures et des salons de jardin. Fredj Cohen, peintre et sculpteur, travaille aussi le verre, Régine Reymann est peintre et plasticienne, Clothilde Garnier est plasticienne.
Clerc Francine
Mon Atelier se situe au 2ème étage d’une maison individuelle. Pour y accéder vous serez invités à parcourir trois entrée et deux cages d’escaliers ou vous pourrez visualiser mes toiles Il se compose de trois pièces qui me permettent de stocker peindre et dessiner