Brigitte Di Scala

Pratiquant la peinture à l’huile, acrylique et pastel; à travers son style d’inspiration impressionniste, l’artiste veut susciter à
nos regards une émotion que partageront ses paysages, ses
fleurs champêtres.
Ses tableaux nous entrainent vers un monde imaginaire, elle
peint sans aucun support photographique dans son atelier, ainsi
que directement sur le motif en pleine nature.
Ses paysages expriment la joie de la vivre, le triomphe de la
vie. Ils sont un hymne à la liberté, chaque toile raconte une
histoire. Elle n’utilise que des peintures extra fines et travaille sur du lin
de qualité supérieur.

michel Dejean

Mon travail de plasticien se résume à la peinture, sculpture et land art.
D’une approche post-minimaliste, ma peinture répétitive se développe autour du signe universel qu’est le cercle.
Sa facture sensible conduit à une approche méditative.
Une production de Livres d’artistes me permet d’échapper au très longues séances répétitives journalières.

Duy-Than Do

Je travaille actuellement sur un de mes deux projets Mangas, je compte prochainement chercher l’éditeur qui sera intéressé par des histoires inspirées de légendes et mythologies nippons. Cette année, j’ai décidé de me donner à 100% dans « Samouraï BLOO », un de mes projets mangas et de le faire publier! des suites et des suites sont prévu.
Puis mon autre manga, « Momotaro, l’enfant Pêche » une histoire épique plein d’arts martiaux et de personnage fantastique, le tout dans une ambiance médiévale asiatique…

ZOUZ D

Jamais prisonnière des techniques, ZOUZ D passe allégrement d’une discipline à l’autre au gré de ses préoccupations ou de sa fantaisie. L’artiste ne se contente pas de manier le pinceau, elle a tout autant recours au pochoir, à la photographie et aux outils numériques. Dans ses œuvres on retrouve des inspirations venant du Pop Art et de la Figuration narrative dans un registre chromatique élémentaire où se mêlent unicité et vitalité plastique.

Alban Dreyssé

Son travail s’articule depuis plusieurs années vers une « mythologie de l’intime et du quotidien ».

Éloge du trait nerveux, expressif aux contrastes forts,  Ils puisent une partie de son inspiration dans la Neue Sachlichkeit (Nouvelle Objectivité), dans une tradition et une filiation rhénane, de la Renaissance au Romantisme. Son travail fonctionne comme une série qui s’enrichit au fur et à mesure, comme une histoire qui continue de s’écrire, d’évoluer, prenant la forme d’une chronique intime d’un quotidien devenu mythique. Dans un mouvement de réciproque, ces œuvres questionnent la mythologie à l’époque contemporaine mais aussi une nature à la fois rêvée et ordinaire, la sensualité sublimant la banalité du quotidien, la confinant au divin.

Un dialogue entre intériorité et extériorité s’instaure, entre la nature, l’animal et l’humain, ayant pour motif leurs sensualités poétiques qui se conjuguent. C’est aussi une redéfinition contemporaine du paysage, entre le désir d’une nature devenue mythologique et sa simple banalité merveilleuse. Puisant son inspiration dans les mythes grecs et romains, et parfois locaux, qui révèlent une simplicité de l’ordinaire : les divinités, le sacré, le fabuleux ne s’opposant pas à l’ordinaire, au commun, au banal. La sensualité sublime la vie quotidienne et la confine au divin. La mythologie est ramenée au réel.

« Nous devrions nous faire la promesse mythique du printemps, se souvenir avec tendresse de la floraison, de la métamorphose. Et, entre la vie et la mort, éveiller ce quotidien à la sensualité. C’est peut-être cela notre unique fable, notre mythologie de l’intime. »

Alban Dreyssé

Alban Dreyssé a fondé en 2018, l’Atelier Imago à Strasbourg. Un espace artistique et une imprimerie d’art, dédié à la création de gravure, à la formation, l’édition et l’impression d’estampes. Cet atelier une fabrique à image, Un lieu d’exploration, de recherches et d’expérimentation des différents procédés de la gravure et de l’estampe, un lieu de rencontre accueillant des artistes amateurs et professionnels dans l’échange des techniques et des savoirs-faires, avec l’ambition de créer des passerelles entre la tradition, une modernité classique et une contemporanéité expérimentale.

DALIDA DA

Multi mé dite moi, ce qu’il ce pas ce soir ou alors je ne sortirais pas à pas dans la rue des mûe. Ainsi de suite dans différents espace de Strasbourg, ici et là ailleurs, d’ailleurs….

Dorothée Duntze

Ecouter conter… et raconter à son tour en dessinant…
J’aime toujours « dessiconter », pour le plaisir de voir apparaître ce que j’imagine… et la possibilité de communiquer, de partager de cette façon.
L’illustration est souvent sagement à sa place dans un album.
Il lui arrive de s’échapper pour entrer dans un théâtre d’images, mais il peut aussi lui prendre la fantaisie de sortir des 2 dimensions et d’en revendiquer une troisième…

LOUIS DANICHER

Il faut avoir l’esprit tant soi peu scientifique pour s’attarder à cet inextricable fouillis végétal qui fait bordure des chemins de terre.
Mais il faut surtout être poète pour donner à ces accotements de la magnificence!
Louis Danicher porte en lui et l’un et l’autre, ce qui le rend parfois déconcertant lorsque dans son travail pictural le poète se joue bien souvent du scientifique;
Et c’est ce regard poétique qui peut faire surgir des bas-côtés des chemins de campagne et de forêt, des paysages dont la grandeur, la beauté et la force nous ravissent autant qu’ils nous inquiètent.
texte : Isabelle Schmitt