Pierre Fraenkel est un artiste protéiforme qui organise ses recherches actuelles sur
la culture identitaire Mulhousienne autour du textile.
En réalisant des projections sauvage de motif textile du début du siècle ( collection M.Lerdung) sur
l’ensemble du bassin agricole Haut-Rhinois, ex; silo à grains.
Au delà du motif il questionne le passé industriel Mulhousien à travers des sculptures et des masques monstrueux conçu
avec des matériaux de cette même industrie.
Parallèlement il est co-fondateur, avec Anne Boisson de Fonvent, des « ITAÏPU », formation d’intervention
qui questionne la pandémie ( depuis son apparition ), à travers des collages dans l’espace urbain Mulhousien.
travail visible sur le #lesitaipu sur instagram
AUVRAY-CARTON, fondé en 2012, est un atelier de création et conception de mobilier en carton. Fauteuil, table, chiffonnier, commode, chevet, guéridon, étagère, coffre, urne, etc … Des tiroirs, des niches, des portes droites, arrondies, tordues, … la création est sans limite. Le matériau utilisé est du carton de récupération, la fabrication est affaire de patience et minutie et de différentes techniques selon l’objet à réaliser. La décoration va essentiellement dépendre des goûts et de l’inspiration du moment mais peut aussi se confondre avec un intérieur abouti.
Le travail est soigné, réalisé à la commande selon les désirs de chacun et les contraintes de fabrication. L’atelier accueille aussi des élèves qui veulent s’initier ou se perfectionner lors de stages personnalisés
sculpture selon inspiration
Anne-Marie Ambiehl qui se définit comme artiste-assembleuse, travaille à partir d’objets ou de matériaux de seconde vie qu’elle fait se rencontrer dans des compositions pleines de contrastes avec une espièglerie parfaitement assumée… Elle puise son inspiration dans les histoires que les objets veulent bien lui raconter, dans les dialogues avec les personnes qui lui offrent des objets « déclassés » ou avec les artisans qui partagent avec elle des techniques artisanales d’assemblages.
Pour les ateliers Ouverts 2017, Anne-Marie Ambiehl présentera une série inédite de compositions qui mixent des matières de seconde vie, la typographie, le collage et la couture. Pendant cette période, elle présentera des travaux dans l’Atelier Bourgois, Mulhouse.
JM BOUTIILER, installé à Reitwiller près de Strasbourg, poursuit une production artistique depuis 1985.
Fait de tôle de carrosserie détournée de sa fonction première, le mobilier de JM BOUTILLIER oscille entre Alien et Louis Philippe. Formes physiques, découpes dynamiques, ces objets fonctionnels aux arêtes vives se découpent dans l’espace et imposent leur énergie. Ce mobilier à l’aspect irréductible accueille et englobe le corps avec aise. Canapés exubérants et fauteuils lucifériens associent confort et Rock and Roll. Grâce à l’impression numérique et le trompe l’œil, JM BOUTIILER revisite également le mobilier, toujours dans la veine industrielle.
Plasticienne développant une création pluridisciplinaire.
Ses objets scéniques traduisent son intérêt pour l’assemblage (de vidéo, danse, costumes-objets, musique, texte) et la liberté qui en découle. Dans cette « intermédialité », elle oeuvre seule ou à plusieurs. SV. se consacre actuellement plus particulièrement au dessin et à la vidéo.
Après une formation à l’école des Arts Décoratifs de Strasbourg, Anne LOMBARDI expose ses sculptures depuis plus de vingt ans, notamment en Alsace, où elle vit.
« Mon travail est toujours centré sur l’humain. L’Homme, dans sa singularité, fragile et fort à la fois, marcheur inlassable, gardien des mémoires…
Tel est le fil conducteur de mon travail. Mes outils, ce sont mes mains; mes matériaux, la terre, le gypse, le sable, les pigments.
« Gardiens du temps », »Visages », « Passants » et aujourd’hui « Marcheurs », mes sculptures témoignent tant du mouvement dans l’espace que du cheminement intérieur.
Sculpteur métal depuis 2004
Démarche :
Je travaille les assemblages métalliques et utilise les pleins et vides .J’écarte tout volume masse et transforme la matière jusque dans ses limites physiques pour atteindre ma démarche
Mon travail est une réflexion sur la mémoire et la transmission d’un message , toutes mes sculptures expriment au travers d’une symbolique et des traits épurés , une histoire empreinte de dualité.
Cette réflexion multiple conditionne ma démarche volumique contemporaine.
A la pêche aux trésors par terre, partout je vais pour ensuite raconter bien au-delà des mots la force de notre monde intérieur. L’autre rive, celle que je choisis, se laisse alors atteindre. C’est celle de la joie. Celle où la poésie, féerie pansent toutes les blessures. En rythme, au son du coeur qui bat, répéter le geste : casser, couper, scier, tailler la matière pour en récolter ses fragments, morceaux brisés. Et puis les recoller en toute bienveillance afin de dire l’urgence. La mienne, la vôtre, la nôtre. Celle d’aimer. Ouvrir un possible. Il est temps de reconstruire pour une autre humanité.
