Sandy

Ma démarche artistique est souvent qualifiée d’originale, expressive, mais aussi diversifiée et la référence à d’autres cultures y est perçue. 

Je suis créative, productive, mêlant une variété de supports, de formats et de  techniques : peintures, collages, tissage… 

Mes thématiques favorites sont l Homme et la Nature : des visages  tantôt figuratifs, tantôt expressifs ou des paysages plus abstraits, souvent composés d’éléments organiques.

Ma pratique est également influencée par mes voyages à l’étranger. Ainsi, la culture africaine est illustrée par le  côté brut et l emploi  de matériaux de récupération. D autre part, certains travaux peuvent être rapprochés de l art oriental niveau technique du fait de la minutie et des détails.

Ma peinture  est une invitation au voyage, à  la vie, au rêve et à l’imaginaire.

Eric-Azad Topouzian-Bezdjian

resentation: ( max 3000 signes) En réflexion sur les affres du monde et la condition humaine. Artiste autodidacte protéiforme, je travaille sur plusieurs supports à partir de matériaux de récupération (collage et peintures, sculptures, installation, photos…).
Mon travail interroge et provoque le monde et pose des constats parfois, par rapport à son histoire passée et récente; sur  ses mutations, ses guerres, la condition humaine universelle dans sa  globalité (enfance,mort, travail, guerre, famine, génocide, bouleversements sociologiques, identitaires et culturels…)

Anne-Marie Ambiehl

Anne-Marie Ambiehl qui se définit comme artiste-assembleuse, travaille à partir d’objets ou de matériaux de seconde vie qu’elle fait se rencontrer dans des compositions pleines de contrastes avec une espièglerie parfaitement assumée… Elle puise son inspiration dans les histoires que les objets veulent bien lui raconter, dans les dialogues avec les personnes qui lui offrent des objets « déclassés » ou avec les artisans qui partagent avec elle des techniques artisanales d’assemblages.
Pour les ateliers Ouverts 2017, Anne-Marie Ambiehl présentera une série inédite de compositions qui mixent des matières de seconde vie, la typographie, le collage et la couture. Pendant cette période, elle présentera des travaux dans l’Atelier Bourgois, Mulhouse.

Caroline Keller

Caroline Keller est une artiste peintre française contemporaine. Elle suit une formation universitaire artistique et obtient une maîtrise en Arts Plastiques, puis un Capes en 2006. Elle enseigne en collège, tout en continuant à peindre et à exposer dans différents Salons et Galeries.

Le style artistique de Caroline Keller est un alliage subtil entre figuration et abstraction, où la couleur tient une place primordiale. Inspirée par la beauté des paysages et de la nature, elle utilise des couleurs vibrantes pour créer des tableaux qui transportent le spectateur dans un univers captivant. Ses œuvres dégagent un certain raffinement, parfois accentuée par des incrustations de feuilles d’or. 

Que ce soit à travers ses paysages marins, ses représentations du féminin ou ses peintures japonisantes, Caroline Keller cherche à toucher les émotions les plus profondes de son public. Son travail est une sollicitation à ressentir et à se connecter avec le monde qui nous entoure. Il est une « Invitation au voyage ».

Valérie Marian

Je suis une passionnée de création et de décoration…les activités autour du carton et du papier m’attire beaucoup, la beauté des textures du papier népalais par exemple mais également les couleurs, les dessins et les associations entre carton et papier. Donc je crée des meubles en carton a partir de patron que je dessine ou que je découvre dans des lectures spécialisées.
Comme j’ai déjà travaillé plusieurs techniques mixtes (cours d’art plastique) j’associe des techniques d’enduits sur le carton, la peinture gesso et acrylique et les collages de papier en finition…

Christophe Noise

NOÏSE AKA N°15 a fait ses armes dans la rue au travers du graffiti, un Street Artist dans l’âme depuis plus de 20 ans.
Parcours atypique, artiste complet, entre voyages graphiques et œuvres éphémères, il vous offre son talent avec générosité.
NOïSE AKA N°15 vous propose un voyage entre graffiti, graphisme et peinture.

Bettina Walter

Je suis créatrice de costume pour l’opéra et le théatre, et professeur de costume á l’accadémie de beaux arts á Stuttgart en Allemagne en section scénographie et costume.
Je travaille dans tous les maisons d’opéra en Europe comme la Scala de Milan, le festival de Glydnebourne, le Théatre du Chatelet, le festival d’Aix en Provence etc. etc.
Mon travail á l’atelier á Zone d’art est principalement le dessin, la préparations des maquettes de costume et mon travail de recherche dans l’histoire de la mode et du costume.

Mina el Bakali

L’oeuvre de Mina El Bakali traite d’un certain rapport aux corps et d’une interrogation sur la vie et sur la mort. « Le collage est pour moi une façon de détourner la réalité, de changer le sens et de raconter une autre histoire. Dans mes oeuvres, il y a une certaine angoisse, celle de notre époque, qui touche à la définition de l’humain. Mais il y a aussi de l’humour et un certain souci de dépassement. Des êtres hybrides, moitié homme, moitié animal, semblent être pris dans un processus de métamorphose…
Article Paris Normandie