Martyn Symons est né dans une petite ville de pêcheurs dans le comté d’Essex, sur la côte Est de l’Angleterre ; il est diplômé de la renommée école d’Art & Dessin « Inchbald » à Londres.
Il se consacre depuis dix ans à la peinture et à la photographie. Ses œuvres révèlent notamment la plénitude et la sérénité des paysages de la nature anglaise, l’intimité des intérieurs silencieux des grandes maisons londoniennes, les rapports de l’humain à la cité moderne et à l’image.
Martyn Symons a notamment exposé à Strasbourg et Ostwald, à Leigh-on-sea en Angleterre ainsi qu’au Waterman Arts Centre à Londres. Avant de se consacrer pleinement à son art, il fut architecte d’intérieur & décorateur, il a travaillé sur de nombreux projets de restauration de maisons anciennes à Londres, et de décors à la BBC.
Il prépare actuellement sa prochaine exposition au Palais du Conseil de l’Europe.
Un déplacement, le voyage dans le temps et l’espace, des lieux chargés d’une histoire, des figures humaines animales, mythiques, les traces de notre histoire, un rébus.
Un personnage, un archétype, un motif, un prétexte, le leitmotiv qui structure mes iconographies. Il est le vecteur entre moi et ce qui m’entoure tout en étant par lui-même signifiant.
Ces artefacts témoignent d’un cheminement, comme un journal intime qui essaie de donner des pistes pour une autre lecture de l’image.
Depuis 2001 Pierre Soignon collabore avec son personnage et visite des paysages et quelques lieux d’expositions à Nancy, Metz, Strasbourg, Freiburg, Basel, Mulhouse, Belfort, Besançon, Bédoin, Les Arques, Toulouse…
Sculptures
Céramique-Bronze-Polyester
Atelier de curiosités, cet espace ouvre au public tout ce que l’artiste interroge comme support de narration: d’un objet supposé appartenir à un personnage, à une image frontalement narrative, l’artiste utilise toutes sortes de supports qui ouvrent au spectateur une possible projection. L’artiste est une brodeuse, tisseuse de liens imaginaires qui ne fait pas dans la dentelle malgré la grande présence de textile dans son travail. Acerbe, pour public avertit, elle taille à coup de nombreuses lames qui la constitue, des personnages inventés ou rencontrés.
Mon atelier se trouve dans une maison en bordure d’un champ et dans une « véranda » copieusement ouverte à la lumière.
il est tourné principalement vers le bois tronçonné (totem et plaque murale), traitant de la verticalité et de la répétition.
Mes différents ateliers sont le laboratoire d’une recherche plastique multidirectionnelle avec différents matériaux et objets.
Lors de la visite de mes ateliers, je propose de préciser mes différentes démarches et un petit exercice participatif (surprise).
Plusieurs espaces fermés et ouverts selon les techniques utilisées : bois tronçonnés, papiers collés, assemblages…
Cette année l’artiste invitée : Gaby KRETZ, céramiste à Sermersheim (Bas-Rhin).
(…) Autour de moi, il a plus d’autour, plus de dehors ni de dedans. Tout est là dans ce rien minuscule et vaste et rien n’y est, rien n’en sort, rien n’y reste. J’y suis comme un lait qui coule des nuages et féconde le ventre noir de la terre. J’y suis et je suis ce que je regarde totalement mais il n’y a rien à voir ou si peu, rien qui ne ressemble à quelque chose de connu ou d’inconnu, rien qui me dise que tout est là, mais quoi au juste, je ne sais pas.(…)
Vu de l’atelier; Dominique SAMPIERO
Peinture à l’ huile sur toile, pastels secs sur papier préparé, leporello, livre d’artiste, vidéo, son
