Atelier Anita Frei-Krämer

Eines der Arbeitsgebiete von Anita Frei-Krämer ist die Zeichnung. Dazu gehört auch die Pinselzeichnung, das Aquarell. Menschendarstellungen und Landschaften, die ihren Ausdruck finden, sind hier die Motive, die durchvariiert werden bis an ihre Grenzen. So werden sowohl menschliche Grenzerfahrungen als auch die der Erde in ihren jeweiligen Hervorbringungen betrachtet und als Wesensessenz visuell ausgedrückt. Das gilt auch für die politischen Belange.
Charakterstücke sind Pinselzeichnungen, die vor Ort nach der Natur entstanden sind.
Mein Blick stellt die schon in der Realität vorhandene Kunstform der Natur in ihrer unterschiedlichen Materialität vor.
Darüber hinaus wird eine Synthese von der Realform mit einer geistigen Ebene, die als Fluidum und Wesenhaftigkeit in der Sache liegt, hergestellt mit Collageelementen.
Gastkünstler ist Daniel Kieffer mit Fotografien zum Thema « Fisch » und « Vater Rhein ».

Angelika Nain

Angelica Nain

Angelika Nain a enseigné pendant de nombreuses années à l’Ecole des Beaux-Arts d’Offenburg et a dirigé un grand nombre de projets artistiques avec des enfants, des jeunes et des adultes. Son travail artistique se concentre sur la gravure, la peinture et le dessin. Depuis près de 10 ans, l’un de ses points forts est l’Afrique : la vie, l’histoire, la politique. Lors de l’ouverture du studio, elle proposera des démonstrations et des ateliers pour les visiteurs.

L’Atelier 152

À la fois lieu de travail partagé par 3 plasticiennes et espace d’exposition, l’Atelier 152 se transforme au fil du calendrier pour accueillir d’autres créateurs. Tisser des passerelles entre les différents modes d’expression artistique et scénique, rapprocher les univers de la création d’inspiration diverse, voilà à quoi nous sommes attachées. L’Atelier 152 ouvre ses portes à intervalles réguliers autour de rencontres culturelles éclectiques, pour le plaisir d’écouter de la poésie, de la musique, de découvrir du théâtre et d’autres formes adaptées du spectacle vivant. Tout ceci dans une atmosphère intimiste et chaleureuse…

Atelier Martine Missemer

Je travaille dans mon atelier depuis plus de trente ans, j’y pratique la peinture, le dessin, la peinture sous verre et le polychrome traditionnel.
J’ai publié 3 livres :
« Histoires pour endormir les poules », contes illustrés
« Bestiaire d’Alsace », proverbes et dictons
« Bouzou tout fou », livre jeunesse.

Atelier Namasté

L’atelier Namasté se situe derrière ma maison, on y accède via une terrasse. C’est une ancienne grange qui a été aménagée pour y travailler en toute liberté.
Le rez-de-chaussée du bâtiment comprend plusieurs remises dont une réservée au modelage de l’argile, avec un four à céramique.
Le premier étage est utilisé pour les techniques de dessin et peinture. J’y anime des ateliers pour adultes. D’une superficie de 50m², ce lieu permet de disposer de plusieurs espaces distincts; une mezzanine le complète et fournit un lieu de rangement bienvenu.

Quintard Aurelie

Aurélie Quintard est une illustratrice qui vit et travaille à Strasbourg.

Son univers tendre et rétro est influencée par les illustrateurs•rices et concept artists américains et anglais des années 50.
Elle privilégie, pour la fabrication de ses images, l’utilisation de techniques non-numériques: gouache, aquarelle, crayon et collage.

Membre active des Urban Sketchers de Strasbourg elle multiplie aussi les occasions de dessiner in situ et déploie ainsi une pratique du croquis d’observation, à l’intersection du documentaire dessiné et de la captation graphique.

Beate Angeloni Baldoni

Beate Angeloni Baldoni (Artiste Textile) bevorzugt als künstlerisches Ausdrucksmittel das Textile in seiner Vielfalt. Sie widmet sich dabei vornehmlich der Textilen Collage, dem Patchwork und dem Quilt. Sie zeigt in der Ausstellung Ateliers Ouvert im Atelier 152 Textile Collagen und Siebdrucke auf textilem Untergrund. Ein zentrales Motiv ist die Wirkung und der Zusammenklang von Farben.

Antoinette Antiguedad

Mes sculptures invitent à entrer dans le monde de l’imaginaire, elles sont enrichies de couleurs tantôt puissantes et vives, tantôt douces et chaleureuses. Mon défi : surprendre mes personnages dans des expressions de rêverie, de joie, de complicité, afin de donner à ressentir et à tendre vers la joie.
Mon désir : accorder à l’observateur une participation active dans l’interprétation de mes créations.