Catherine ARNAUD oeuvre aux confins du son et de la couleur.Elle fabrique des rouleaux de papier peint et perforé que l’ on peut voir et écouter en même temps.
Ayant obtenu un doctorat d’ arts plastiques à l’ université de Paris I Sorbonne elle a crée une association d’ artistes plasticiens à Strasbourg et dirige actuellement une galerie associative nommée ART’ CREENVOL depuis juillet 2014 qui a pour but d’ organiser des expositions et organiser des ateliers de création artistique avec ses membres.
Pour ce qui concerne sa création artistique, elle entend faire revivre un instrument de musique qui tend de nos jours à disparaitre: le piano mécanique.
Faire appel aux arts plastiques permet de croiser une trajectoire entre l’ espace scénique et la peinture, des films vidéos sont réalisés lors de ses performances,
le dernier en date celui à la fonderie de Mulhouse. (voir rubrique vidéo site internet http://www.catherine-arnaud.com
alphabet : a
Bekir Aysan
Camille Ancelin
Jean-Claude Altoe
Aired’Ge
Plongée dans une ambiance familiale artistique , balancée par un esprit en perpétuelle ébullition créative, l’attirance pour l’originalité, «l’unique», le «décalé», «l’avant garde», ont nourri mes passions manuelles depuis de nombreuses années.
Touche à tout, j’explore les techniques, je triture les matières, recherchant des associations insolites.. .
La couture m’amène à créer vêtements, costumes, objets; appréciant harmoniser les opposés (cuir-métal-broderie-fourrure-pvc-résine-lumière) ou dérouter l’utilisation première de certains matériaux ou accessoires.
L’Art et la matière
L’Art et la matière a ouvert au printemps 2016 un lieu ressources pour les créatifs à Mulhouse, au sein de la friche DMC. Dans un stock de 200 m2, les artistes, les associations et tous les créateurs haut-rhinois peuvent trouver à moindre coût du bois, métal, tissu, fil, papier, matières plastiques, entre autres. Avec L’Art et la matière, les déchets des uns deviennent la matière première des autres : les matériaux sont collectés petit à petit dans les chutes ou les stocks inutilisés des entreprises du Sud Alsace et des lieux d’exposition, ainsi qu’auprès d’associations et de particuliers.
Atelier Xavier Noël – Association Le Tube
J’ai crée mon atelier en 2012, l’Atelier Xavier Noël, spécialisé dans les techniques de dorure à la feuille sur bois. Je développe depuis quatre ans un travail autour du masque, hybridation des Arts Premiers et Anciens, de la Pop Culture et des techniques d’ornementation occidentale. En résulte des masques et fétiches, tantôt sympathiques, tantôt inquiétants, composés des matériaux divers et toujours basés sur les techniques traditionnelles de dorure.
Atelier Nicole Bontz
L’espace atelier se situe dans la partie latérale d’une ancienne menuiserie. C’est un espace très agréable dès les beaux jours où l’atelier se pare de couleurs et de lumières changeantes, à travers les fenêtres aux verres anciens. Ma pratique est à la frontière entre peinture, collage et photo, privilégiant l’un ou l’autre, et récemment, la création infographique à partir de sculpture ou objet créés.
Je partagerai ce lieu durant la manifestation avec deux artistes : Kader Benaissa, designer conceptuel objet, et J. Pierre Allera, sculpteur, revisitant de manière humoristique les arts premiers à travers les objets du quotidien.
Atelier d’Art Juns
Guo Junsheng, mon atelier est ouvert depuis 3 ans 6, rue de la Porte Neuve à Colmar
Atelier Rémy Bucciali
Rémy Bucciali, fondateur et taille-doucier, a ouvert son atelier actuel à Colmar en 1983 après avoir travaillé en région parisienne.
Des artistes internationaux venus d’Europe, des Etats-Unis ou du Japon créent des gravures au sein de l’atelier en résidence. Les éditions crées sont ensuite imprimées et éditées par l’équipe Bucciali. Mitsuo Shiraishi, peintre et graveur, collabore depuis plus de vingt ans avec Rémy Bucciali. L’originalité de la démarche éditoriale positionne les Editions Bucciali comme imprimeur-éditeur. Plus de quatre-vingt artistes du monde entier fréquentent aujourd’hui l’atelier. Les Editions Bucciali développent exclusivement la gravure contemporaine en utilisant des techniques de plusieurs siècles d’histoire.