Née en 1984 en Alsace. Diplômée de la Haute Ecole des Arts du Rhin (HEAR) de Mulhouse en 2006. Après une période de dix années durant lesquelles j’ai évolué dans les domaines de la médiation artistique, de l’animation culturelle puis de l’art-thérapie, j’ai renoué avec ma pratique artistique en 2016. Résidente à Motoco à Mulhouse depuis 2018, je développe un travail textile, de performances et d’écriture.
Spacepafpaf, Laurence Gonry
Le Spacepafpaf est un pistolet laser rudimentaire , mais suffisant pour
neutraliser les monstres pas bien méchants. C’est aussi le pseudo de
Laurence Gonry. Diplômée en gravure, elle travaille l’estampe sur linoléum et
sur bois mais son univers décalé et ultra coloré est aussi décliné en textile.
Crochet, broderies et feutre. Ses sujets fétiches : des objets du quotidien qui
rétrécissent ou qui s’agrandissent dans un monde aux merveilles, des
animaux et créatures improbables, des gris-gris au bel oeil…..
Wally, ses cyclopes et autres sujets…
L’argile est son matériau préféré pour exprimer ses ressentis. Elle modèle des têtes surréalistes le plus souvent mais également inspirées de modèles vivants. C’est au moment de ses méditations que les couleurs ou les patines lui apparaissent comme une évidence. Les couleurs sont souvent en lien avec l’émotion représentée.
Le doré évoque le sacré. Il est entré dans son art suite à son pèlerinage vers Saint Jacques de Compostelle. C’est d’ailleurs de là que vient son nom d’artiste, Sylvie en latin se dit Silviam. Elle l’a découvert sur sa Compostela (document attestant que l’on a fait le pèlerinage) remise à Santiago en 2008 ; Sylvie a choisi « Silviâme » car lorsqu’elle créé, c’est avec son âme…
Déjà toute petite l’art faisait partie de sa vie. Elle a peint son premier dessin émaillé sur un plat à l’âge de 5 ans. Puis elle a expérimenté de nombreux médiums artistiques dont la peinture et la terre.. Le buste de sa grand mère a été sa première œuvre d’art-thérapie.
Pour beaucoup de ses œuvres, l’imaginaire est son guide et ses mains travaillent « seules », parfois les yeux fermés pour mieux ressentir la matière.
Son travail actuel se tourne vers l’expression du divin dans l’homme mais aussi vers une représentation de la détresse que vivent les humains comme les migrants par exemple. D’autres thèmes universels :
le respect, l’écoute, la paix intérieur, l’union du masculin et du féminin dans l’homme, l’amour inconditionnel, l’expression des sentiments, la beauté.
Une fois qu’un artiste a bien épuré son histoire personnelle, il est prêt à exprimer celle de son environnement et à témoigner de son époque.
Venez découvrir mes derniers travaux autour de la vigne, des pierres et des ombres
Plongée dans une ambiance familiale artistique , balancée par un esprit en perpétuelle ébullition créative, l’attirance pour l’originalité, «l’unique», le «décalé», «l’avant garde», ont nourri mes passions manuelles depuis de nombreuses années.
Touche à tout, j’explore les techniques, je triture les matières, recherchant des associations insolites.. .
La couture m’amène à créer vêtements, costumes, objets; appréciant harmoniser les opposés (cuir-métal-broderie-fourrure-pvc-résine-lumière) ou dérouter l’utilisation première de certains matériaux ou accessoires.
Régine Fimbel développe une œuvre haute en couleur où se rencontrent le trait et la matière dans une écriture
marquée par l’énergie et l’imaginaire.
«La surface neutre s’est chargée d’une personnalité unique. Ce papier-mémoire,
le temps progressivement l’oublie, l’empaquette, le scelle pour le cacher ou au
contraire pour le mettre à l’abri. Que l’on y voit des boîtes de Pandore ou bien
des paquets cadeaux, ils peuvent resurgir si l’on tire la ficelle. Lorsque ces petits
pliages insignifiants sont mis à la lumière ils libèrent leur mémoire, déployant une
densité que leur petite taille ne prévoyait pas. Rassemblés les pixels de papier
forment une toile en labyrinthe que l’on peut lire sans méthode, au gré des écritures et des couleurs.»
Alexandre Martin 2016