Tracey Nordemann

Ich arbeite mit Ton auf Wasserbasis und fertige dann eine Form aus Silikon und Gips an, damit mein fertiges Werk entweder in Bronze, Gips oder Harz gegossen werden kann.

Aiia Gonchar

Je m’appelle Aiia Gonchar, artiste née en Ukraine et installée en France depuis plus de dix ans. Diplômée d’un DNSEP en peinture à la Haute École des Arts du Rhin et de l’Institut Européen des Arts Céramiques, je travaille aujourd’hui dans mon atelier à Guebwiller. Ma pratique se déploie à travers la sculpture, la céramique, la peinture et la photographie.

Anastasia Schachter

Une partie d’instant et d’instinct. Un dialogue intime avec la terre. Un pain de terre crue. Des Colombins. Les faire se succéder, les uns après les autres. Parfois à force de poids, à force d’humidité, à force d’impatience, un effondrement partiel. Je le rattrape. Je pousse, je pince, je maintient la terre différemment. Elle m’emmène ailleurs. Un ailleurs vers lequel je n’avais pas pensé me rendre.

Justine Wagenfuhrer

Mon travail revêt toujours une dimension architecturale, que j’aborde l’utilitaire ou le sculptural. Ce qui m’intéresse c’est la relation de la matière à l’espace, les formes simples, brutes, leur dialogue avec la lumière. Le vide est partout, autour, dedans. Composé impalpable. L’idée de ruines est un thème récurrent. La ruine est un marqueur temporel elle existe dans son inutilité onirique, désertée. Elle porte les fantômes d’un passé que nous rêvons. Fixe un instant. C’est une manière d’aborder une double perception sur l’espace physique et l’espace onirique. Elle devient un prétexte pour parler du temps, de l’impalpable, de ce qui nous échappe. Rendre concret le passé, l’inscrire dans une temporalité, rendre vivant le présent, l’étendre à demain.

Romina Kunz

Dans un monde qui s’accélère et glisse de plus en plus vers le numérique, Romina Kunz choisit de se tourner vers le concret et le palpable. Attirée par la richesse et la diversité de l’argile par le dialogue possible entre esthétique culinaire et céramique elle entame en 2023 une formation en tournage au village de potiers de Dieulefit, dans la Drôme.

 

Depuis avril 2025, elle s’est installée au « Le Âtelier », au Port du Rhin. Nourrie par les traditions de la région où elle s’est formée autant que par la céramique alsacienne, elle conçoit actuellement de la vaisselle et des objets du quotidien en terre vernissée, principalement tournés, mais aussi façonnés à la main.

Julie Galanakis

Un travail de recherche sur le recyclage et la transformation. Les différentes matières qui se confondent et comment faire ressortir les empreintes par la lumière. Un rapport à la nature et au minéral qui prédominent dans mes expérimentations. Au départ dans les illustrations et ensuite dans le volume, j’essaie de traduire la place de la nature et de l’homme. Dans un second temps, il ya ma recherche de forme et de texture sur les transparences. Je n’en suis qu’aux prémisses et la Terre me permet d’y découvrir de nouveaux horizons.

Florian Dautcourt

Je travaille principalement en volume autour des questions des entrecroisements des formes du vivant, des rencontres des mondes aquatiques, végétal, minéral et de leurs liens, de leurs relations, de leurs possibles emprunts et de leurs capacités de métamorphoses et de transformations.

Les ateliers de Motoco seront ouverts uniquement les 24 et 25 mai.

Nous vous remercions de votre compréhension, et nous réjouissons de vous retrouver lors de ce second week-end des Ateliers Ouverts.

Sandrine Culli

Discrète, mais curieuse du monde, je sors pudiquement ma tête, telle une tortue ébouriffée, pour montrer mes réalisations.

Mes sources d’inspirations sont multiplent, la nature, les émotions, les sensations, les rêves et souvenirs se croisent pour former un cercle chromatique multi-couleurs :)

Grace à la céramique, la peinture, les pochoirs, le dessin …. j’interprète la réalité pour un univers 

décalé, quelque fois bizarre, et ça fait du bien :)