Adèle Robineau

Artiste plasticienne et comédienne, Adèle Robineau travaille autour des notions de liens, contrastes et surtout de mouvement.  Diplômée de la HEAR en peinture en 2017, elle se forme ensuite aux Cours Florent à Paris. Elle réside et travaille aujourd’hui à Strasbourg.  Originaire de Bretagne, le lien entre humain et environnement naturel l’a toujours questionnée. Elle explore la manière dont nous percevons notre environnement, comment nous nous y projetons, ce qui bouge en nous quand nous regardons le monde.   La mer et le littoral tiennent une place centrale dans son travail – comment chaque forme est emprunte de son environnement.  Elle travaille principalement en dessin et gravure, liant le noir et les couleurs vives.  Professeure de dessin dans plusieurs écoles d’art, elle y aborde le dessin comme le théâtre : par le corps et le mouvement.

Rossano – Sawicka

Nouvel atelier à la Krutenau, ouvert en décembre 2016.
Deux artistes d’origine polonaise, alsaciennes d’adoption depuis vingt ans.
Un vrai laboratoire d’artiste ou de nombreuses techniques et matières se rencontrent quotidiennement : argile, cire, toile, plâtre, bronze, cristal, huile, tempera, aquarelle, gouache, bois et papier et surtout beaucoup d’imagination, d’observation, d’émotions et de patience.
Ewa Rossano – réalise des sculptures en bronze et cristal ( pâte de verre ) et des tableaux en technique mixtes sur bois et papier.
Beata Sawicka – par ses peintures à l’huile, aquarelles et dessins elle présente une vision poétique de la nature.

Nicolas Roussel

Une plate-forme à 90°. Une fausse plaque de marbre, des rochers qui bavent.
Deux couleurs pas plus. La lumière qui ondule. Ou trois maximum. Un corps
solide et un sol sur chaque étage. Un temple secret millénaire posé sur du
vide. Une rivière fossilisée.
90° sur une plate-forme.

Isabelle Reff

Sculptures, bas reliefs, anagraphodromes et sablés (à consommer) d’après peintures et sculptures à travers le temps.
L’anagraphodrome, tableau d’anagrammes, travail inachevé par essence. Les lettres de la phrase d’origine se relèvent vêtues d’autres idées, d’autres concepts, teintées de poésie et grisées de liberté, doublées d’ananotes elles se redéfinissent en réalités quantiques.
L’occasion de faire connaissance avec l’art thérapie.

REIMUND REES

Beim Joggen im Wald als Student musste ich immer öfters anhalten, weil mich ein Bild, ein optischer Eindruck anzog und fesselte.

Einmal nahm ich ein Stück Holz nachhause und schnitzte mit dem Taschenmesser daran herum – der Beginn einer Leidenschaft.

En forêt comme étudiant pratiquant le jogging je devais souvent m’arrêter, car j’étais attiré et captivé par une image, un point de vue.

Un jour je pris un morceau de bois que je ramenai chez moi que je sculptai avec un couteau de poche – le début d’une passion.

R. Rees, 29 janvier 2017

Françoise Rochmann

Être créative est vital pour moi . Après la musique et des spectacles de cabaret et mes propres chansons, la peinture est maintenant pour moi un champs infini d’expérimentation, de découverte.

Clément Richem

Clément Richem explore les relations du mouvement et du temps, entre petite et grande échelle, accélération et suspension. Faisant et défaisant des civilisations, des mondes et des univers entiers à hauteur de châteaux de sable, il emprunte au regard de l’enfant, à celui de l’architecte ou encore à celui du biophysicien pour générer une expérience aux résonances mystiques. Il interroge les relations entre humanité, nature et matière. Utilisant la gravure, le dessin, la sculpture ou la vidéo, il cristallise ses réflexions autour de processus de construction et de destruction, inhérents à la vie et à la création. Dans ses oeuvres, les éléments bruts ou artificiels s’opposent et fusionnent. L’artiste en souligne le caractère à la fois éphémère et éternel, et crée, tout en le documentant sur la durée, un univers mû par de constants phénomènes de régénérescence et de métamorphose. Louise Le Moan et Daria De Beauvais