Das Atelier befindet sich in einem Gebäude, das der Sauter AG gehört und dessen Büros im angrenzenden Gebäudekomplex untergebracht sind. Seit 2019 wird das gesamte Gebäude als Zwischennutzung betrieben. Neben kleinen Unternehmen und einer Kindertagesstätte befinden sich darin auf mehreren Etagen verschiedene Künstler*innenateliers.
Das Gemeinschaftsatelier im 2. Obergeschoss mit einer Fläche von 160 Quadratmetern wird seit 2019 von unterschiedlichen Kunst- und Kulturschaffenden genutzt. Es diente bereits als Arbeitsort für Grafikerinnen, Schreibende und bildende Künstlerinnen. Seit 2023 arbeiten dort Künstlerinnen mit unterschiedlichen Schwerpunkten und Medien, darunter Performance, Skulptur, Video, Fotografie und Malerei.
L’atelier se situe dans un bâtiment appartenant à Sauter AG, dont les bureaux se trouvent dans le complexe adjacent. Depuis 2019, l’ensemble du bâtiment est utilisé en tant qu’espace temporaire. On y trouve, en plus de petites entreprises et d’une crèche, plusieurs ateliers d’artistes répartis sur différents étages.
L’atelier collectif du 2ᵉ étage, d’une surface de 160 mètres carrés, est occupé depuis 2019 par diverses personnes actives dans les domaines de l’art et de la culture. Il a déjà servi de lieu de travail à des graphistes, des autrices et des artistes visuelles. Depuis 2023, des artistes y travaillent avec des pratiques et des médiums variés, parmi lesquels la performance, la sculpture, la vidéo, la photographie et la peinture.
Atelier personnel d’Irena Tatiboit est installé depuis plus de 20 ans dans le sous-sol du bâtiment avec l’accès facile depuis la cour. C’est un lieu de travail et du stockage de ses créations plastiques ainsi que des livres d’art sur la danse qu’elle réalise.
Op’art, ou art optique, est l’expression utilisée pour décrire certaines pratiques et recherches artistiques faites à partir des années 60 et qui exploitent la faillibilité de l’oeil à travers des illusions ou des jeux d’optique. Vasarely en est la figure la plus célèbre. ICKO poursuit ce travail en y ajoutant une large part de féminité et s’éloigne subtilement de l’abstraction, parfois imperceptiblement. Sa palette de couleurs est mûrement réfléchie et travaillée pour exprimer au mieux la spiritualité contenue dans ses œuvres.
Elève de Claude Flash dans les années 90, c’est là que s’est déclenché réellement la mise en œuvre de la plus part de ses formes actuelles. Peintre coloriste, Sylvie Issenlor excelle dans la féminité dans toutes ses formes, les natures mortes, etc…
Yvette Maniglier, dernières élève d’Henri Matisse, apprécie ses travaux, l’encourage à continuer sur cette voie, et lui conseille de rester plus évasive sur les visages. Depuis quelques années, elle rajoute à ses cordes des réalisations en céramique avec laquelle elle se trouve en osmose.
Sylvie Issenlor c’est une artiste complète qui s’investie pleinement dans ses créations. Elle tente à travers sa générosité, d’y donner une âme, une sensibilité.
Je travaille essentiellement sur la féminité, en peinture comme en ceramique
Cet atelier m’est consacré pour les réalisations ainsi que l’extérieurs avec des bâtiments attenants, ainsi que la surface extérieur de 25 ares, consacrée à l’exposition des œuvres.
Née en 1995 à Londres, c’est en France que Sophie Irwin s’initie à la céramique. Pendant six ans d’études, elle se spécialise dans les matières telles que les émaux et la porcelaine avant d’intégrer les Beaux Arts de Limoges. Sa pratique naît de l’idée d’excroissance et de végétalité du matériau brut. Avec l’intégration des matières dans la terre et la conception d’objets du quotidien à travers une pratique expérimentale, elle cherche la rencontre entre métal et céramique pour explorer les limites physiques des deux matériaux. Après un apprentissage des techniques anciennes dans la poterie Ravel, Sophie s’installe à Strasbourg où elle exerce depuis 2020, sous le nom d’Atelier Kylix. Cofondatrice de l’association Wärma, elle collabore régulièrement à des projets scénographiques et à la conception de pièces uniques, pour des particuliers et des institutions artistiques.
