Le travail de Nawras Shalhoub, composé de peintures, sculptures, vidéos et installations, a été exposé en Italie, en Corée, à Sharjah, en France et en Palestine entre 2008 et 2015. Sa dernière exposition personnelle s’est déroulée à Bologne à l’automne 2014, avec pour titre: « A piece of wall for you, mon amour », projection vers « l’après mur » qui morcelle le territoire de la Palestine. Il mixe des matériaux comme les douilles, le béton et la cire d’abeilles et le miel, et explore la capacité humaine à transformer douleur et souffrance en joie et vie.
alphabet : s
Gauthier Sibillat
Description de 3 situations, reportées d’après mon rêve, et photographiées depuis : – Devant un pavillon flambant neuf, entouré de terre retournée, sont placés des jeux d’enfants en plastiques, posés sur un gazon immaculé. – A l’arrière d’un magasin, une corde à linge sur laquelle sèche des vêtements, au sol des pierres “anti-installation”, au second plan des voitures. – En bordure d’une route, sous un pont à travers lequel passe un rayon de lumière, un jardinier de la ville s’avance avec un débroussailleur vers la végétation Dans un rêve étrange, fait il y a plusieurs années déjà, les 27 situations signifiantes du paysage urbain me sont apparues. J’entends par situations, des agencements d’éléments divers réunis par les contingences et les nécessités des flux de la ville. J’entends par signifiantes, que ces agencements, une fois photographiés, nous permettent une compréhension profonde et complète du fait urbain, des hommes qui y vivent et donc de l’époque. Ne voyant pas de tâche plus complexe et nécessaire à réaliser, que parvenir à photographier ces 27 situations, je m’y consacre exclusivement depuis ce rêve. A ce jour, à raison de 2 images par an, j’ai photographié une dizaine de ces situations. Le travail devrait donc être achevé en 2033.
Martyn Symons
Martyn Symons est né dans une petite ville de pêcheurs dans le comté d’Essex, sur la côte Est de l’Angleterre ; il est diplômé de la renommée école d’Art & Dessin « Inchbald » à Londres.
Il se consacre depuis dix ans à la peinture et à la photographie. Ses œuvres révèlent notamment la plénitude et la sérénité des paysages de la nature anglaise, l’intimité des intérieurs silencieux des grandes maisons londoniennes, les rapports de l’humain à la cité moderne et à l’image.
Martyn Symons a notamment exposé à Strasbourg et Ostwald, à Leigh-on-sea en Angleterre ainsi qu’au Waterman Arts Centre à Londres. Avant de se consacrer pleinement à son art, il fut architecte d’intérieur & décorateur, il a travaillé sur de nombreux projets de restauration de maisons anciennes à Londres, et de décors à la BBC.
Il prépare actuellement sa prochaine exposition au Palais du Conseil de l’Europe.
Pierre Soignon
Un déplacement, le voyage dans le temps et l’espace, des lieux chargés d’une histoire, des figures humaines animales, mythiques, les traces de notre histoire, un rébus.
Un personnage, un archétype, un motif, un prétexte, le leitmotiv qui structure mes iconographies. Il est le vecteur entre moi et ce qui m’entoure tout en étant par lui-même signifiant.
Ces artefacts témoignent d’un cheminement, comme un journal intime qui essaie de donner des pistes pour une autre lecture de l’image.
Depuis 2001 Pierre Soignon collabore avec son personnage et visite des paysages et quelques lieux d’expositions à Nancy, Metz, Strasbourg, Freiburg, Basel, Mulhouse, Belfort, Besançon, Bédoin, Les Arques, Toulouse…
Sculptures Paillard
Sculptures
Céramique-Bronze-Polyester
severine ROBIN GABLE
Atelier de curiosités, cet espace ouvre au public tout ce que l’artiste interroge comme support de narration: d’un objet supposé appartenir à un personnage, à une image frontalement narrative, l’artiste utilise toutes sortes de supports qui ouvrent au spectateur une possible projection. L’artiste est une brodeuse, tisseuse de liens imaginaires qui ne fait pas dans la dentelle malgré la grande présence de textile dans son travail. Acerbe, pour public avertit, elle taille à coup de nombreuses lames qui la constitue, des personnages inventés ou rencontrés.
Michel Schumacher
Mon atelier se trouve dans une maison en bordure d’un champ et dans une « véranda » copieusement ouverte à la lumière.
Robert Stephan
il est tourné principalement vers le bois tronçonné (totem et plaque murale), traitant de la verticalité et de la répétition.
Mes différents ateliers sont le laboratoire d’une recherche plastique multidirectionnelle avec différents matériaux et objets.
Lors de la visite de mes ateliers, je propose de préciser mes différentes démarches et un petit exercice participatif (surprise).
Plusieurs espaces fermés et ouverts selon les techniques utilisées : bois tronçonnés, papiers collés, assemblages…
Cette année l’artiste invitée : Gaby KRETZ, céramiste à Sermersheim (Bas-Rhin).
ST u TZ
(…) Autour de moi, il a plus d’autour, plus de dehors ni de dedans. Tout est là dans ce rien minuscule et vaste et rien n’y est, rien n’en sort, rien n’y reste. J’y suis comme un lait qui coule des nuages et féconde le ventre noir de la terre. J’y suis et je suis ce que je regarde totalement mais il n’y a rien à voir ou si peu, rien qui ne ressemble à quelque chose de connu ou d’inconnu, rien qui me dise que tout est là, mais quoi au juste, je ne sais pas.(…)
Vu de l’atelier; Dominique SAMPIERO
Peinture à l’ huile sur toile, pastels secs sur papier préparé, leporello, livre d’artiste, vidéo, son