Bienvenu dans notre atelier !
Depuis 2021, Taegon Kim et moi, Jisook Min, avons découvert notre atelier à Koenigshoffen. Ensuite, nous l’avons entièrement cassé, démoli, puis rénové pendant plusieurs mois, notamment pendant la période de la Covid. Depuis l’achèvement de ces travaux, qui représentaient nos premières expériences de chantier, nous avons créé notre propre lieu de travail artistique. Même s’il reste toujours des améliorations à apporter au fil du temps, nous avons consacré notre énergie à la création artistique au sein de cet espace. Notre atelier est maintenant un lieu inspirant où les idées prennent vie, et nous sommes ravis de partager notre passion avec vous.
Phare Citadelle est un tiers-lieu piloté par la SCIC homonyme (société coopérative d’intérêt collectif), qui occupe les anciens bâtiments portuaires situés entre Neudorf et Port du Rhin. En plus d’être un lieu de convivialité, de rencontre et de travail, Phare Citadelle est un lieu de création artistique ouvert à tous les publics. Depuis ses débuts, le projet compte dans ses rangs quatre artistes résidentes, dont le travail est orienté sur la transmission de savoir-faire, le développement de compétences, et la diffusion artistique.
En charge du pôle art et de la pédagogie plastique du lieu, en parallèle de leurs activités respectives, Astrid Bachoux, Sibylle DLG, Ksenia Khmelnitskaya et Maëlle Le Gars mènent des recherches collectives sur le tiers-lieu, sa direction artistique et sa programmation. Ce pôle a pris tout son sens en 2023 grâce à la construction de quatre ateliers et d’un espace d’exposition. Ces ateliers proposent des initiations aux pratiques artistiques ainsi que des sessions de recherche plastique et théorique.
Mon atelier est situé au sein du Parc d’activité Gruber, ancienne brasserie à l’arrêt depuis le milieu des années 60. Le bâtiment D a été réhabilité depuis peu, j’y suis depuis 4 ans. En plus de 25 années de résidence dans différents bâtiments, j’ai assisté à l’évolution et la transformation du parc en un véritable vivier artistique.
L’atelier se situé au Rez de chaussé au 91 Route des Romains,
Bâtiment D du parc Gruber en face du géant des beaux arts.
Pratique Artistique : Peinture, Gravure,Sculpture.
Nous sommes le Studio Kallax, composés de 3 créatifs: Stom500, Nana, Fritures de style et Missy. Nous avons emménagé dans ce bel espace en avril 2023. Stom500 est un artiste muraliste qui développe au sein de l’atelier son activité de peintre. Nana revisite le polychrome et l’imagerie populaire alsacienne. Fritures de style exerce la photographie sous son oeil poétique et souvent en lien avec le quotidien. Missy est illustratrice et muraliste, elle réalise dans le cadre de l’atelier divers projets d’illustrations. Nous avons à coeur de travailler ensemble et de développer des projets collaboratifs.
Lino Pourquié développe son activité artistique dans le champ de l’art sous forme d’installations, de la scénographie au théâtre, ou encore de la construction de décors et création lumière. Sa réflexion, à la croisée entre scénographie et art contemporain, porte sur la limite entre réalité et fiction ou encore le(s) lien(s) entre corps physique et nature.
Décloisonner les domaines liés à la scène lui permet de passer par des chemins singuliers pour concevoir de nouveaux objets, qui prennent vie dans l’espace. Ce processus créatif consiste à partir d’une idée abstraite ou symbolique pour lui donner un corps de matière. Cette relation de la conscience à la matière engendre chez Lino une relation organique au monde, à travers par exemple son obsession du lien que nous entretenons (en tant qu’humains) avec le vivant. L’organique, présent dès le départ au niveau des processus de création, prends par la suite une place aussi bien formelle que spirituelle.
Pétrole Éditions a pour perspective d’éditer des livres et des objets multiples. Pétrole Éditions fabrique et publie des livres, dont la forme et le contenu sont intimement liés, des livres dits « publications d’artistes». Aussi, nous cherchons à montrer ce qui se fait aujourd’hui dans le champ artistique, ce que nous rencontrons. Nous revendiquons une pratique de l’édition expérimentale, libre et collective.
La structure éditoriale mène une action régulière un périodique nommé Talweg – les six numéros de la transrevue sont édités à 500 exemplaires ainsi que des publications d’artistes ; Tablette de Joséphine Kappelin, Lisières de Vincent Chevillon, etc. Revendiquant les frontières, s’installant à mi-chemin entre diverses disciplines artistiques et différents genres éditoriaux, TALWEG fait tenir ensemble des idées et des images. Menée à la façon d’un laboratoire de recherche au sein duquel se côtoient des propositions plastiques et théoriques, points de vue artistiques, littéraires et scientifiques.
Turlupinée par les thèmes de l’humain et de la nature.
LOU est un artiste né en 1998, intéressé par la peinture, la sculpture et la photographie. A travers une exploration du thème des masques, il cherche à questionner l’authenticité des rapports entre les individus, et les masques sociaux qu’ils doivent revêtir au quotidien.
