Présentation

FR :

Laura Haby est née en Alsace en 1988. Elle est d’abord danseuse puis suit des études aux beaux-arts où elle y découvre la peinture et la vidéo avant d’intégrer le Fresnoy en 2017 pour y réaliser ses premiers films. Dans une approche documentaire (réelle ou non), ses films se caractérisent par le mélange subtil de l’apocalyptique et de l’amoureux : d’un côté des phénomènes inexplicables, des éloges funèbres ; de l’autre les désirs de ses narrateurs, leurs essais de séduction. Elle donne voix aux conflits intimes dans leur espace de représentation sociale pour comprendre comment l’humain se construit et se transforme. Selon elle la conversation est un art et la vulnérabilité une vertu des chercheurs de terrain.

Conjointement à des expositions collectives dans des centres d’art contemporain comme le MAGASIN de Grenoble, le Musée Fabre de Montpellier, ou l’Espace Croisé de Roubaix, ses films ont été projetés dans le cadre de festivals tels que le Festival International du Court-métrage de Clermont-Ferrand, Côté–Court, le FID Marseille, Les rencontres Internationales Paris/Berlin/Madrid au Palais de Tokyo, à la Villa Médicis à Rome mais aussi à Valence en Espagne, à la galerie Mr. Pink dans le cadre des projections screens – digital video creation series.

ENG :

Laura Haby was born in Alsace in 1988. Her first form of artistic expression was dance, before she started her studies in the Art Academy where she discovered painting and video. The third stage of learning brought Haby to the Fresnoy and in 2017 she made her first films. With a documentary approach – whether based on factual reality or not – her films are characterized by a subtle mélange between apocalypse and love: on one side inexplicable phenomena, funeral eulogies; on the other the desire of the narrators and their attempts of seduction. Haby gives voice to intimate conflicts within their space of social representation to understand how humans develop and transform. According to her, conversation is a form of art and vulnerability is a virtue for field researchers. She is currently testing all of the above in a film she has been pursuing in Albania for the past four years.

In addition to group exhibitions in contemporary art centers such as the MAGASIN in Grenoble, the Fabre Museum in Montpellier, or the Espace Croisé in Roubaix, her films have been screened in festivals such as the International Short Film Festival in Clermont-Ferrand, Côté-Court, the FID Marseille, Les rencontres Internationales Paris/Berlin/Madrid at the Palais de Tokyo, at the Villa Medici in Rome, and also in Valencia, Spain, at the Mr. Pink gallery as part of the screenings – screens – digital video creation series.

Parcours

FILMOGRAPHIE / VIDEOGRAPHIE
2022 Acrocero – Long Métrage Documentaire, co-réalisation Ivan Castineiras (en développement)
2021 Mohabet (Conversation) – Diptyque Vidéo HD- 30 min
2019 On Ne Peut Pas Voir le Fond du Lac – Court Métrage Documentaire – 25 min
2017 My Eyes Are Gone – Court Métrage de Fiction Documentaire – 17 min
2016 Gli Elefanti di Annibale – Court Métrage de Fiction – 19 min
2013 En Apnée – HD Vidéo Documentaire – 6 min

EXPOSITIONS COLLECTIVES (sélection)
2022 À l’Orée du foyer, cur. Else Girardot – Salle d’exposition de la Ville de Guyancourt
2019 Auloffée, un Itinéraire, cur. Elise Girardot – Espace 29, Bordeaux
2019 Une nouvelle histoire – Parc de Wesserling
2017 Roman, Panorama 19 – Le Fresnoy, Tourcoing
2017 Déprogrammation – La Manufacture Atlantique, Bordeaux
2017 Catharsis – The Projection Room, Bruxelles
2017 Ce Matin le soleil ne s’est pas Levé – Galerie du Granit, Belfort
2016 Panorama 18 – Le Fresnoy, Tourcoing
2016 Exposition des Lauréats, Le Magasin CNAC, Grenoble (prix de la Ville de Grenoble)
2016 Modes Opératoires – Parcours Vidéo, Rennes
2016 Saison vidéo – Roubaix
2015 Exposition des Lauréats – Musée Fabre, Montpellier (prix Félix Sabatier)
2015 La Ligne d’Ombre – Espace Croisé, Roubaix
2013 La Boite Noire – Saint-Priest
FESTIVALS / PROJECTIONS (sélection)
2019 Festival Résistances, Foix
2018 Les Jeudis de la Villa, Villa Medicis, Rome.
2018 Tënk (section premières bobines)
2018 FID Marseille (cran parallèle)
2018 Côté-Court, Pantin
2018 Festival International du Court-Métrage de Clermont-Ferrand
2017 Mindscape Festival, Los Angeles
2014 Les Rencontres Internationales Paris/Berlin/Madrid, Palais de Tokyo, Paris
2014 Festival Itinérances, Alès
2013 Soirée Flare 29, Montpellier

BOURSES / PRIX
2020 Aide au Développement, Catalogue de Projet de la Région Grand-Est (Acrocero)
2019 Aide à l’écriture de la Région Grand Est (Acrocero)
2018 Prix commune image, WIPP Festival, Saint-Ouen (Acrocero)
2014 Prix Félix Sabatier (ours, les nôtres)
2013 Prix de la Ville de Grenoble (ours, les nôtres, En apnée)
RESIDENCES
2019 International Young Talents Campus – Locarno Film Festival
2019 Résidence d’écriture, Le Wonder/Zénith – Paris
2014 Résidence Languedoc-Roussillon Cinéma -Saint-Chély d’Apcher
2013 Art a KM0 – Invorio, Italie
PUBLICATIONS
2019 L’obscurité au bout du tunnel, Louise Vanoni, Beaux-Arts Magazine
2017 Roman, Yannick Haenel, Panorama 19, Le Fresnoy, Studio National
2016 Panorama 18, Le Fresnoy, Studio National
2012 Dalla percezione personale al territorio, dal territorio alla proiezione internazionale,
catalogue édité par l’associazione big bang dans le cadre de la résidence à Invorio.