Présentation

Au croisement des sciences humaines et d’un appétit entretenu pour l’histoire des images et des techniques, je cherche à concevoir un vocabulaire plastique décalé, sarcastique et multimédia. La question de l’incarnation est majeure dans mon travail.

De la mythologie au fais divers, je sélectionne et j’analyse les récits qui me semblent caractéristiques des enjeux de pouvoir qui sous-tendent les représentations du féminin.

Qu’il s’agisse de personnages mythiques identifiés, de contes, de représentations littéraires ou de grandes figures anonymes presque hagiographiques (la madonne, la femme fatale…etc), je dissèque ces rôles-fonctions au travers d’une iconographie critique où les contraintes symboliques deviennent des contraintes physiques, sculpturales.

Je m’attache à réinterpréter, rejouer, exacerber, par la performance, la narration photographique ou vidéo et l’installation, les rôles construits et attendus de mon genre. Là où l’iconographie dominante naturalise et fige les limites de mon corps, je propose des auto-fictions acides rendant les coutures de ces grands récits outrageusement visibles, leur statisme artificiel.

Le spectateur de mes histoires est pensé à la fois comme témoin et comme personnage, invité à se déplacer dans un réseau d’indices et d’actions.

J’utilise volontiers le registre du morbide, du grotesque et une imagerie marquée par l’organique.

Une des images du féminin qui caractérise, métaphoriquement mon travail plastique est celle de la fleur carnivore: les textures minérales de mes pièces, qu’elles soient de verre, de céramique ou de métal, sont sensuelles et galbées comme des replis de peau. L’imagerie médicale et scientifique irrigue mes recherches formelles. Je tiens à ce mélange des règnes et à cette tension narrative née du paradoxe entre attirance et répulsion.

L’attention aux ambiances colorées et aux sensations procurées par les différents médiums que j’emploie naît d’une volonté de penser l’œuvre d’art comme une expérience immersive, au sein de laquelle cohabitent avec l’image et le volume plusieurs temporalités d’une même histoire

Parcours

A VENIR

• 06.2024 : BISOU BISOU #5: Exposition collective à la Maison Vide, association dédiée à l’art contemporain et lieu de résidence.

– Crugny (Champagne-Ardenne)

• 05.2024 : ATELIERS OUVERTS

– le Âtelier (Strasbourg – Port du Rhin)

• 04.2024 : MAISON VIDE: Residence de création – Crugny (Champagne-Ardenne)

EXPOSITIONS

• 10.2023 : I’M NOT YOUR VENUS : Exposition duo avec l’artiste Eden Lefevre : – La Catenaire (Strasbourg)
• 06.2023 : EXPÉRIMENTATIONS # 23 : Exposition collective – La Chambre (Strasbourg)
• 02.2023 : EXPOSITION INVISIBLE : Exposition collective – curation Société Invisible – – Hôtel inconnu (Paris)
• 02.2020 : CORPUS : exposition collective sur invitation des diplomé.es de l’ICART – Mayfly Gallery (Paris)
• 11.2019 : ST’ART 2019 : exposition solo sur invitation de l’ESGAA – (Strasbourg)
• 10.2019 : WHERE A CORNER STONE COULD FIND FALLING MERMAIDS : Exposition collective – Automat Artspace (Sarrebruck)
• 05.2019 : RÉVÉLATION : Exposition collective -Grand Palais (Paris)
• 12.2018 : TALK TO ME : Exposition collective pour la REGIONALE 2018 – Kunstverein (Freiburg)

FORMATION

• 07.2018 : Diplôme National Supérieur d’Expression Plastique, section Art-Objet, Haute École des Arts du Rhin
• 09.2016 – 02.2017 : Semestre d’échange international en section Sculpture au sein de l’atelier de Bruno Wank à l’Akademie Der Bildenden Künste – Munich
• 07.2016 : Diplôme National d’Arts Plastiques, section Art-Objet,  Haute École des Arts du Rhin