Présentation

Du sensé au sensible  La question de la perception est centrale dans mon travail. Le point de vue du spectateur, la construction de l’espace, sa dépravation (anamorphoses, métamorphoses, perspectives singulières), sont les moyens qui vont permettre de nouveaux agencements visuels, propices à la remise en cause de repères traditionnels. L’équivoque et l’étrange sont les moyens de cette nouvelle donne, interrogeant les références communes et les distinctions généralement admises entre volume, surface, motif.  Par le paradoxe, le renversement, l’ambiguïté, ma démarche m’amène ainsi à produire des objets, installations et dispositifs, qui viennent détourner la perception du spectateur, lui proposant une vision étrange, un monde imaginaire qui vient mettre en crise le tangible.  Les zones d’ombres, les ambiguïtés spatiales créent le doute, les mettent en évidence et me permettent de révéler les contradictions et oppositions sous-jacentes à notre appréhension du monde. Inhérente au visible, l’obscurité vient affirmer notre perception de l’espace, sa mise en valeur me permet de trouver des points de basculements du réel vers la fiction.  De l’altération à l’altérité  Sans médium de prédilection, mais très attaché aux principes du dessin, je cherche à faire émerger le poétique à partir de nouvelles combinaisons. La fiction vient effleurer le réel, enrichissant l’imaginaire du spectateur.  J’interroge nos visions du monde, en adoptant d’autres points de vue ; de nouvelles logiques donnent forme à mes œuvres. Il s’agit, à la fois, d’interroger un scientifique par la logique du dessin et de transposer des éléments de vocabulaire dans un nouveau champ lexical. Créant ainsi un espace sémantique ambiguë et ludique. Ces opérations me permettent de mettre à jour l’incertitude des choses, d’en préserver sa magie et ses possibles. Il s’agit avant tout de permettre un autre regard.

Parcours

Artiste Plasticien, sortit en 2010 de la HEAR,  Arthur Poutignat vit et travaille à Strasbourg. Il déploie depuis une démarche artistique qui place l’invisible comme un préalable à la visibilité. Cette recherche l’amène à questionner et convoquer de nombreux champs disciplinaires et esthétiques. Il a exposé son travail en France et à l’international, à Bruxelles, Pragues, Leipzig, Paris ou encore à l’occasion de Pilsen, capitale européenne de la culture 2015. Par ailleurs, Il est l’initiateur et le directeur artistique du festival des arts mutants, organisé par l’association INACT, qui prend lieu à Strasbourg depuis 2011. En 2015, Il est cofondateur du projet KINACT, Rencontre internationale de performeurs à Kinshasa (RDC), en partenariat avec le collectif Eza Possibles, collectif d’artistes congolais. En 2016 il est diplômé du CFPI, formation pour plasticien intervenant à la HEAR. Son travail l’amène depuis à s’intéresser à la cocréation, et au rapport entre le public et l’œuvre sortie de son contexte d’exposition.  Il mène de nombreuses collaborations qui le conduisent à travailler avec des publics extrêmement variés : enfant de tous âges, adultes, publics fragilisés socialement ou handicapés et dans des contextes très différents. Il est professeur de vidéo au cours du soir de la HEAR. Il intervient dans l’enseignement supérieur et anime des workshops destinés aux étudiants à la HEAR comme à ceux de l’Ecole Nationale Supérieure d’Architecture de Strasbourg.